信息：纪录片《宋之韵》解说词文本17 第十七集 一代豪杰（下）

众里寻他，蓦然回首，铁笔将军，一代豪杰。万里江山迟迟未归，行军打仗是辛弃疾壮心不已的追逐，填词作曲是辛弃疾生命价值的转移，豪放词派的巅峰，被永恒地定格在这个时代。

第十七集 一代豪杰（下）

/江西上饶 鹅湖书院/

(资料图片)

苏轼像写诗一样写词，开创了豪放的词风。辛弃疾进一步拆除了词的禁区，使凡是文学作品能够表现的内容，都可以用词来表现。

/辛弃疾（约公元1140年-公元1207年）/

他是公认的豪放派词人的代表。不过，那些把婉约派视为正宗的词论家对辛弃疾所以不敢不佩服，倒不是因为他的词表达了奇谋救世的热情、报国无门的悲愤、山水田园的优美和乡野农人的质朴，而是因为他表述的虽然是英雄气概，但能做到沉郁顿挫、缠绵悱恻，甚至比婉约派的词读起来更令人回肠荡气。

/《影刊宋金元明本词》/

这方面最著名的例子，就是他的《摸鱼儿》。写这首词时，辛弃疾四十岁，两年后被弹劾落职，因此也就不难想象他此时的心情了。

这首词的抒情主人公是个宫中的女子，上片写她的惜春之情：

更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

（《摸鱼儿·更能消几番风雨》上片）

“更能消几番风雨”，还禁得起几回风雨的折腾啊？这千锤百炼的一句，就足以令人惊心动魄。

下片由惜春转入宫怨：“长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？”

美人总是会招来忌妒的，陈皇后被汉武帝打入冷宫，尽管不惜千金，请司马相如写《长门赋》去感动武帝，也并没有达到预期的目的。那么，陈皇后的满腹幽怨又向谁去倾诉呢？

词人不也这样吗？他受到忌妒，也曾尽力剖白，可又有什么用呢？他不是照样受到冷遇吗？

/《影刊宋金元明本词》/

“君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土”，就连杨玉环、赵飞燕这样忌妒心极强的人也都化为尘土了。那么，你们这些唯一的本领就是善用忌妒的目光把人扳倒的人，也就别高兴得翩翩起舞了吧。扳倒别人很容易，然而这破碎的国家，你们还想救不想救？你们又救得了吗？

“闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。”不要到高楼上靠着栏杆去看夕阳，因为夕阳照着烟气蒙眬的杨柳，这种显示春天已经消逝的景致，会叫人魂销肠断，叫人受不了的。

长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

（《摸鱼儿·更能消几番风雨》下片）

/山东济南 辛弃疾纪念馆/

这首词没有愤呼怒吼，但词人的满腔悲愤却从字里行间往出汹涌，使人阅读时气都透不过来，用沉郁绵邈来概括这首词，是非常恰当的。

所谓沉郁，是说抒情主人公饱经忧患，因而感情深沉内敛，而眼界却很开阔，把无古无今的风云变幻都收摄在视野之内。

/辛弃疾（约公元1140年-公元1207年）/

而所谓绵邈，则指词中所展示的那种情韵悠长。抒情主人公早已阅尽人世沧桑，已没有什么值得惊惶的了。因而讲述自己伤心事的时候，用的是低音，语调是平缓的、沉着的。

更能消、几番风雨，匆匆春又归去。惜春长怕花开早，何况落红无数。春且住，见说道、天涯芳草无归路。怨春不语。算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮。

长门事，准拟佳期又误。蛾眉曾有人妒。千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？君莫舞，君不见、玉环飞燕皆尘土。闲愁最苦。休去倚危栏，斜阳正在，烟柳断肠处。

下面这首词，更接近婉约派的风格：

/江苏无锡 蠡园/

/《修竹仕女图》 明 仇英/

宝钗分，桃叶渡，烟柳暗南浦。怕上层楼，十日九风雨。断肠片片飞红，都无人管，更谁劝、啼莺声住。

鬓边觑，应把花卜归期，才簪又重数。罗帐灯昏，哽咽梦中语。是他春带愁来，春归何处？却不解、带将愁去。

（《祝英台近·晚春》）

词中的抒情主人公显然是个受冷落的女子。暮春时节，在杨柳堆烟的渡口与情人分手后，就天天过着提心吊胆的日子。春天就要过去了，也许这就象征着美好的日子也要过去了吧。

“怕上层楼，十日九风雨”，几乎天天刮风下雨，花凋落得自然更快，因而她不敢上高楼去看春景。

花一朵一朵飘落，使人够痛苦的了，而黄莺还飞来飞去唱着春天的赞歌，好像春天并没有过去似的。谁来劝一劝黄莺，让它别这么没完没了地唱了呢？

东风夜放花千树，更吹落、星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。

蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去，众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。

（《青玉案·元夕》）

/杭州 西湖/

这首词里的“花千树”“星如雨”“玉壶转”和“鱼龙舞”说的都是灯，看灯人则妆饰着“蛾儿雪柳黄金缕”，坐着“宝马雕车”，“笑语盈盈”。

抒情主人公从这俗艳的热闹中挤出来，才终于找到自己所爱的女子。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，是在找人，但更像是寻找某种人生价值。这首词像是写恋情，而其实是写经过苦苦追求，而突然取得成功的顿悟。

醉里且贪欢笑，要愁那得工夫。近来始觉古人书，信着全无是处。

昨夜松边醉倒，问松我醉何如。只疑松动要来扶，以手推松曰去。

（《西江月·遣兴》）

这首词幽默风趣，摇曳生姿，又另有一种格调。孟子说，“尽信书，则不如无书”（《孟子·尽心下》），这是真理。词人则向前再跨出一步，使真理变成谬误，说成“近来始觉古人书”，的确一无是处，这显然是在说怪话。

辛弃疾是在金人统治下成长起来的，受传统的束缚自然要小，因而思想中很有些不规范的东西，说话也就很容易出格。

/《静听松风图》 宋 马麟/

下面“以手推松曰去”，潜台词等于说罢官就罢官，是真正的英雄，还怕这么点儿事？

这首词写醉态、狂态，像是一副玩世不恭的样子。其实多读几遍就知道，情绪一点儿都不轻松。抒情主人公，当然就是词人自己，甚至是带着苦笑来表演。

他所以能活得那么硬气，是因为他把填词看作生命的转移，看作实现生命价值的一种方式。

晚岁躬耕不怨贫，只鸡斗酒聚比邻。都无晋宋之间事，自是羲皇以上人。千载后，百篇存，更无一字不清真。若教王谢诸郎在，未抵柴桑陌上尘。

（《鹧鸪天·晚岁躬耕不怨贫》）

/江苏南京 乌衣巷/

王谢诸郎，自然是指出身王谢两大家族的达官贵人。这是说，陶渊明留下的一百多首诗足以使他不朽，而王谢两家那些达官贵人即使还活着，也连他门外的泥土都比不上。

/《稼轩长短句》/

这种比法很奇怪，细细推想，辛弃疾显然是以为他的词必将留传千古，而现今那些飞黄腾达的主和派，将来即便还有人记起来，那也不足以和他脚下的泥尘相比。

他自信有机会发挥才干，就能整顿乾坤。即便没有，他也能在词坛上成为第一流人物。

由于有这种自信，他在农村二十多年，看到的农村就始终是原汁原味的农村，没有故意摆出一副救民于水火的架势，也没有把农村写成世外桃源。他笔下的农人是健康的，淳朴的，安居乐业的。

东家娶妇，西家归女，灯火门前笑语。酿成千顷稻花香，夜夜费、一天风露。

（《鹊桥仙·己酉山行书所见》下片）

父老争言雨水匀，眉头不似去年颦，殷勤谢却甑中尘。

（《浣溪沙·父老争言雨水匀》上片）

遇上风调雨顺，和风清露，“酿成千顷稻花香”，农家就眉开眼笑。要是遇上“眉头不似去年颦”的去年，那就会甑中生尘。农家就这么艰难，又这么有滋有味地过日子。

茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪。

大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿无赖，溪头卧剥莲蓬。

（《清平乐·村居》）

/江西铅山 辛弃疾墓/

这一家五口的生活，是那么真实，那么踏实。辛弃疾既然无须用夸张来增加自己的分量，也就无须把农村改造成灵魂的避难所。无论外界怎样变化，他灵魂的脊柱始终没有弯曲过。

终于他长眠在江西铅山这里了，在这窄窄浅浅的墓穴中，覆压着他那喷薄不尽的悲愤，肯定会板结为化石，而不会随风消散。